隨著進入了高中三年級，高壓的學習狀態也明顯跟前兩年不同了，但這種狀態也大都體現在前排學生那裡，再就是後排三三兩兩的幾個人身上，對於大部分後排同學，依舊是我行我素的狀態，清水眼看著前邊的師姐們和她們的前排的張紹跟石成也呈現出一片熱情洋溢的模樣，再看看身邊的郝仁，仍然在努力的突破著自己，也沒空搭理自己，好像每個人都在自己喜歡的狀態裡做著自己的努力，反觀自己一下呢，所以此刻的自己感覺甚是無聊，除了突然來了學習興致的時候能學點，其他時候也就看看書和雜誌，雖然已經對自己的前途感覺到了渺茫，但還想著利用僅存得在校時間再多接觸一下書籍，否則真的以後再也沒有機會了，甚至他已經能感覺到了明年的此時會是一個怎樣的心情了，怪誰呢？還不是自己作的嗎？想著也是不由嘆了一口氣。

此刻擺在他面前的是一本有幾幅山水畫的雜誌，他本也沒有刻意去看，只是它們就在封面上，清水也是逐漸慢慢靠近了些，並且是越看越入了迷，可能自己本來就比較喜歡祖國的大好河山的緣故吧，總想著親眼目睹這些風采，可到如今都沒有實現，想想自己還年輕，也不急，以後有的是機會再去旅遊，誓要踏遍祖國的山山水水，於是也就踏下了心。不過，當看著那幾張畫面時還是忍不住撫摸了兩下，那裡面有兩張是畫作，有幾張是攝影作品，清水就在那努力的比較，想看看畫作跟攝影出來的作品區別在哪裡，是清晰度還是立體感，還是真實感的比較，不過最後結論就是各有千秋，書畫有書畫的魅力，濃縮著人類的智慧和自我感覺的意境在裡面，並有那種回味的價值，攝影呢更多是靠科技把瞬間的擷取，是可以定格回憶和欣賞的，當然這也是自己的一點小理解，可能跟那種專家的理解還有不同，那就留給以後再有向專業人士學習的機會時再探討吧！隨著清水對畫面的研究發現，這些畫面好像都是一層層覆蓋在上面的一樣，比如由遠及近的山巒，高低不同的色彩，大概一幅畫面好像就是把幾層透明但有著花紋的薄片一層層覆蓋在一起也就形成了一幅作品，於是，清水也就開始嘗試著拿著手中的筆在旁邊開始劃拉起來，對照著書上的作品，看著那溝溝壑壑的山脈，特有感覺，雖然不知道這個筆是怎麼用專業術語來表達的，但是憑著自己對作品的理解和手中的筆的在這種理解的控制下的執行，還是出現了曲曲折折的動感，當他停下了手中的筆時才發現原來自己的處女座作品幾乎就形成了，這應該是畫作的輪廓了，接下來該研究的就是需要怎樣把顏色填上去了，此時他想到了一個電影《唐伯虎點秋香》，想到了唐老師畫畫時的灑脫和自然，所以趕緊把手中可以找到的資源（鋼筆墨水，圓珠筆，鉛筆，橡皮等）把這些都擺在自己眼前，再次對照畫面開始在對應的位置上進行填塗，當然沒有那麼多顏色，那就換一個顏色，只要在色彩方面衝著那個方向努力就行了，實在解決不了也不要緊，畢竟顏色不是固定的，仁者見仁智者見智嘛！並且每一個山水圖樣也都不固定顏色，就比如白天和晚上看到的景色，隨便你怎麼畫，只要能說出自己的創作意圖就行，畫的目的不在於多麼逼真多麼像，而是你要把你自己對此情此景的理解和裡面隱藏的自己想要表達的東西以畫面的形式呈現出來，這才是一個畫者該做的。當然不知道這句話對不對，只能說清水就是這樣理解的。接下來就開始了自己的畫作，不過不得不說也許清水真的在這方面有著自己的天分，畫的畫無論是臨摹的還是自己想象著畫的，包括對一些畫中一些細微的技巧方面的研究，都很實用，因為畫出來的畫的確有那麼點意思，當然跟畫家比還是有區別的，畢竟也沒有專業學過，只能說純臨時愛好，但在學生時代的非專業學生中還是值得稱讚的，可能人一旦有了精神寄託後生活也就充實了起來。清水也在心想:既然在學習這條道路上我是走不通了，那就換個賽道吧，畫畫，但還不是那種去市裡專業學習的那種要去考試上大學的目的，就是想把這個業餘愛好看看能做到什麼程度，所以那段時間他是痴迷的，可以說見到畫就開始研究這個畫作的一些技法運用，假設自己也來畫的話該怎樣著手，不知不覺自己就已經自創研發了好些畫畫技巧，對每一種山水畫也有了自己獨特的理解，而且他還願意大膽去嘗試著把不同風格的畫作進行結合性的創作，比如把工筆畫和大寫意和小寫意進行融合（這些名詞也是後來在學習中才瞭解的），雖然畫出來的東西有點四不像，但自己還是看著順眼的，並且還美美的給自己的作品起名字:清水派書畫作品。對，書畫書畫嘛！畫和書法是不能分家的，於是清水還同時研究起了書法作品，當然條件有限，並沒有去購買毛筆，墨，和紙硯之類，而是研究怎樣用手中的鋼筆或者圓珠筆寫出像毛筆字那樣的飄逸的感覺，經過不停的琢磨練習，發現就是把字寫的快一點，潦草一點，當然別太潦草，最起碼得有點形似，否則無論誰都看不出來，那就失去了意義了，不過隨著後來對那種大書法家作品的欣賞和了解，感覺書法這個東西太深奧了，怪不得我國的書法作品幾千年來經久不衰，真可謂博大精深，你是越研究就越能感覺到裡面的趣味，以至於清水都開始懷疑起來自己的欣賞水平，因為有些書法作品並不是那樣的形似，可以說都看不出來寫的是什麼，但那就是大書法家的作品，此刻清水只能說自己孤陋寡聞了，所以對之前的:“書法要有形似”的觀點，也產生了懷疑。隨著研究的漸入佳境，自己的硬筆書法也是有了突飛猛進，如果不仔細看，還真的有點像毛筆書寫出來的意思。這中間還有一個小插曲，那就是同桌郝仁，別看平時清水跟郝仁是不怎麼交流的，因為他一直在努力的道路上，清水不想讓自己的一些不好的東西來影響到郝仁，所以溝通自然也就少了一些，不過一次偶然，清水發現了郝仁的連筆字寫的特別有“味道”，所以就拿過來聞了又聞，還是墨水的味道，後來清水就刻意留意了一下郝仁寫字時的狀態和用筆運筆的一些技巧和力度，尤其看著他寫字時認真的表情，特別的有魅力，清水也是謙虛的向郝仁討教了一些書法知識，不過他的回答也算認真:天生的，自己並沒有刻意去練習怎樣去寫好書法，只是平時寫字時就這樣，感覺舒服，然後寫的字多了也就有了現在的模樣，所以久而久之後，也就練成了自己的獨門“郝體”，清水聽罷後，也是憋住忍笑了一下，對郝仁說著:你真的也是毫不謙虛啊！心想著:我還都沒有敢說自成一體呢，你倒大言不慚啊！如此看來郝仁也算一個悶騷型賤男蠢（劍南春）了。想到這清水還是沒忍住在那裡笑出了一點聲音，郝仁也是看到了，嬉皮笑臉的問道:你笑啥？不是嗎？清水看著他那驕傲的眼神也是恨不得給他一拳讓他清醒一下，想歸想，但學習呢還是要謙虛的，所以還是忍了下來對他點頭著:是是是，仁哥說是就是，必須是！於是他還是靜下心來注意觀察著郝仁的一些寫字習慣，雖然自己沒有學到裡面的精髓，但也算對他的書法進行了推廣，在一次全班同學說誰寫字好的時候，清水還是提到了郝仁，郝仁一如既往地摸著頭又假裝看向外邊的不自信表情，但還是似羞非羞的把自己的連筆書法作品交了上去，並互相流傳著看看，最後應該是在流傳到了陳淑桂那裡，當她要還給郝仁時，確實有點愛不釋手，郝仁也看出了自己終於有了迷妹，更是慷慨的主動表示:送給你吧！想了想後，又在結束時還補充一句“別嫌棄啊！”陳淑桂也是表示感謝的收下了那幅作品吧，並且一直留在自己的收納盒裡。但對郝仁這個人卻從來沒有過非分之想，這一點呢郝仁哥還是不要多想了。

後來清水在一次買筆時竟然發現了有種叫做美工筆的鋼筆，就是筆尖是彎曲扁平的那種，清水嘗試著寫了一下，可能是自己這段時間的練習起了作用，寫出來的效果特別稱心，字跡也是龍飛鳳舞般飄逸，這就更加激起了他的信心，於是立馬下單一支，回去就開始了不停的寫不停的練習，甚至練習了好幾個本子（都是用寫過作業後廢棄的舊本），就這樣當到達了自我感覺良好的時候就開始搞創作了，這段時間清水研究了太多的名人字畫，他們幾乎都有一個共同點:那就是畫作一般都要配上書法的，也就是前邊提到的書畫，當這兩者融合在一起時看起來也更賞心悅目，也更像一個所謂的作品，看來古人的審美真的就是有情調，這也算咱中國特色的文化瑰寶了吧，清水也收集過國外的一些作品，他們大都是油畫尤其在歐美比較盛行，不能說人家的藝術不好啊，畢竟這也是人家自己文化的一種代表，但作為看慣了中國國畫的自己來說，還是更喜歡中國畫那種獨特的韻味（再次宣告沒有貶義人家作品不好的意思），這種觀點也只適用於像清水這樣作為一個門外漢而理解的野路子一般的對書畫作品的理解，可以明白的說就是他自己的一點點陋識，也許當清水一旦沿著這條道路走下去，當他觸控到更高的藝術成就時，也就對油畫會有更高的認識了，但當時的自己就是執著的喜歡國畫作品（後來同樣感覺到了油畫的魅力，只是兩者在藝術創作的表達方式上不一樣，這個也只能簡陋的分享到這了，再深奧的話自己也就很難說得出來了，見諒），於是當經過了一個月左右時間的潛心研究之後，自己終於開始要創作第一幅屬於自己的作品了。

隨著手中的筆按照心中構思的畫面不停的運作，加上前期練習的技能技巧方面的加持，慢慢的一幅山水鉛筆畫混合著圓珠筆的痕跡的鋼筆畫就這樣躍然紙上了，不得不說這樣的硬筆勾勒出的線條還是挺細膩的，因為不細膩也不行，粗的勾不出來，所以從遠觀的話還是挺有效果的，近觀的話在某些部位還是有點所謂的亮點，其他的也就別提了，只能說湊合著看吧！儘管這個談不上作品的作品不那麼誘人，但也是清水自己這一個月以來的精心研究得到的成果，尤其還是第一份，所以倍感珍惜，於是他找到了膠帶把這個a4紙的作品貼到了自己最靠近的牆上，這樣一側身或者一抬頭都可以看得到，由於畫面面積太小也就不好寫太多能代表書法的文字在上面呈現了，也就寥寥幾筆畫了幾個似字非字的輪廓，不過也就在勾勒這幾個輪廓時，清水感覺到了自己在落筆時的尷尬，雖然是幾個字，卻不知道寫什麼，還好畫面面積有限，也不允許你寫的那樣清楚，也就只勾勒出了一點神似的模樣了事，但接下來如果要畫個大面積畫的話那就不能這樣應付了，所以心裡開始研究該寫什麼，怎麼寫的問題了，他又接著翻看其他作品，總體感覺也是沒有一個固定的格式，在畫面上的字型排版也沒有固定模式（只是自己的感覺，不代表專業）於是也就沒有了方向，內容基本上倒跟這個畫中意境還算吻合，可能對自己肚子裡的墨水水平還是有點不自信，自己也確實寫不出古人的水平，那咋辦？學唄，於是乎，清水又開始了研究詩詞歌賦這一套，主要集中在詩詞方面，直到這時才知道絕句和律詩的區別以及自己家過年時門口對聯的書寫規則等，可以說這段時間把所有有關詩詞精句方面的東西進行了一個深度的瞭解，當然了，這個學習是沒有白學的，有句古話“讀書破萬卷，下筆如有神”此刻終於到了清水大顯身手的時候了，湊著一個颳風下雨的天氣（往往好的作品都是在這種非正常天氣下孕育而生，好像更加能夠顯得出作品的神奇和經典）果不其然，直到風停了、雨歇了，躍然紙上的除了鋼筆尖掉落下來的一滴墨水算是對清水的安慰，其他的仍然保持著純潔，此刻那些讀過的書，破過的萬卷，都在下筆一刻沒了神，此刻的清水不得不感悟到古人的的非凡才華和自己的渺小，正好形成了鮮明的對比，原來文學這東西可不是隨隨遍遍的補上一兩週課就能達到那種出神入化的境界的，否則這世上還會有凡人嗎？原來高超的文學作品都是人類智慧和長久生活藝術的加工精煉而成的啊（天才除外），此時不得不致敬佩古人以及那些留下千古絕唱的文人墨客！