《方言的抵抗與自我的救贖》

——論樹科粵語詩《搵返己己》的本土意識與現代性困境

文/元詩

在普通話日益成為文學創作唯一合法語言的當代詩壇，樹科的《搵返己己》以純粹粵語方言的書寫姿態，構成了一種文化意義上的抵抗。這首詩表面淺白如童謠，內裡卻暗藏玄機，透過方言特有的韻律和詞彙，構建了一個關於現代人身份焦慮的隱喻空間。全詩以"嘢"這個粵語核心詞彙為詩眼（出現達十次之多），在看似重複的日常絮語中，完成了對物質主義時代個體存在價值的深刻質詢。當我們細讀"人哋嘟有嘢/己己有冇嘢"這樣的句子時，不僅能感受到粵語特有的音韻節奏，更能觸控到詩人對"擁有"與"存在"這對哲學命題的方言式思考。

從文學地理學的視角審視，《樹科詩箋》標註的創作地點"粵北韶城沙湖畔"具有特殊意義。韶關作為嶺南文化與中原文化的交匯處，其語言本身就承載著文化雜交的痕跡。詩人選擇在此地用粵語寫就關於"己己"（自我）尋找的詩篇，無形中賦予了作品文化認同的象徵維度。粵語中"己己"的發音比普通話的"自己"更顯稚拙，這種刻意為之的"不標準"恰構成了對抗主流話語的詩學策略。詩中"卜嘢"（找東西）、"正嘢"（好東西）等方言詞彙的密集使用，形成了一種語言的"陌生化"效果，迫使讀者在普通話的思維定勢外，重新思考詞語與存在的關係。

詩歌形式上，樹科採用了後現代主義的拼貼手法。前兩節以三字句的排比羅列現代生活碎片："學嘢，做嘢，食嘢/睇嘢，卜嘢，正嘢……"，這種蒙太奇式的呈現恰似本雅明筆下的"都市漫遊者"眼中的世界景象。值得注意的是，所有動作的賓語都是"嘢"——這個在粵語中既可指具體物件又可指抽象事物的多義詞，構成了對物質文明的隱喻。第三節突然轉入五字句的哲學詰問："要嚟有乜嘢？/有乜嘢好嘢……"，節奏的變化暗示著從物質層面向精神層面的躍升。這種形式上的斷裂恰恰模仿了現代人思維過程的非連續性，與艾略特《荒原》中的碎片化敘事有異曲同工之妙。

"嘢"的哲學意涵值得深入剖析。在粵語語境中，"有嘢"既可指擁有物品，也可指"有料"（有能力），更可引申為"有存在價值"。詩人透過這個多義詞，巧妙地質疑了消費社會將人的價值物化的傾向。當他說"人家乜嘟有/己己乜嘟冇"時，表面的物質比較背後，暗含著海德格爾式的存在之思——在"人人都有"的喧囂中，"己己"是否真正"存在"？這種思考令人想起里爾克《杜伊諾哀歌》中的叩問："我們，這些消耗物，何時存在？"樹科用方言的質樸力量，將西方現代主義的存在之思本土化為嶺南日常經驗。

詩歌后半部分的語義轉折耐人尋味："好嘢唔好嘢/靚相唔靚相……"。這裡"好嘢"（好東西）與"唔好嘢"的並置，解構了消費社會的好壞二元標準。而"靚相"（漂亮照片）的提及，則暗指社交媒體時代的形象焦慮——當生活淪為精心修飾的"靚相"，真實的"己己"何在？這種對虛擬身份的懷疑，與拉康的"映象理論"形成對話：人們追逐的不過是他人眼中的幻象。樹科用粵語特有的"A唔A"句式（好唔好，靚唔靚），構建了一種辯證的思考方式，這種方言思維本身就對普通話的確定性邏輯構成了挑戰。

從文學傳統看，《搵返己己》延續了嶺南文學"以俗為雅"的美學追求。清代粵謳《解心事》就有"心事惡解，都要解到分明"的俗語入詩傳統。樹科的創新在於，他將這種傳統與西方現代主義的荒誕意識相結合。詩中重複出現的"嘟"（都）、"乜"（什麼）等語氣詞，製造出卡夫卡式的悖論效果——在看似明白如話的表述中，隱藏著存在的迷津。這種創作路徑與香港作家西西的《我城》一脈相承，都是用方言的日常性來消解宏大敘事的沉重。

詩歌標題《搵返己己》（找回自己）本身就是一個文化宣言。"搵"（找）在粵語中比普通話的"找"更具動作性和生存緊迫感，重複的"己己"則強化了尋找物件的自我指涉性。這讓人想起屈原《離騷》"路漫漫其修遠兮"的尋找傳統，但樹科將之降格為市井白話，這種"降格"恰恰體現了當代詩的平民意識。全詩看似簡單的問答結構（"有冇嘢？"—"乜嘟冇"），實則模仿了禪宗公案的機鋒，在否定之否定中接近存在的本相。

從接受美學角度考量，這首詩的方言特性製造了特殊的閱讀體驗。對於粵語讀者，文字的聲音形象會直接喚起生活經驗；而對非粵語讀者，則需要透過註釋進入文字，這種"隔"反而強化了詩作關於"溝通困境"的隱喻。詩人刻意保持的童謠體風格，與內容上的存在主義思考形成張力，這種"簡單的複雜"正是現代詩的高明之處。就像保羅·策蘭用德語寫作《死亡賦格》一樣，樹科用粵語寫就的這首短詩，在方言的土壤里長出了普世性的思想之花。

在文化研究的視野下，《搵返己己》可視為方言寫作抵抗文化同質化的典型案例。當普通話寫作越來越趨向同一的"標準"時，方言詩以其"不標準"守護著文化的多樣性。詩中"己己"的尋找，某種意義上也是粵語文化在全球化語境下的自我尋找。阿多諾曾說"在錯誤的生活裡沒有正確的生活"，樹科的詩則告訴我們：在別人的語言裡找不到自己的語言。這種方言自覺，與諾貝爾文學獎得主路易斯·格麗克用英語改寫希臘神話異曲同工，都是用語言的重構來找回被遮蔽的自我。

詩歌結尾的留白尤具深意。省略號暗示的未竟之思，為讀者預留了參與解讀的空間。這種開放結構呼應了羅蘭·巴特"作者之死"的理論，邀請每位讀者用自己的語言完成"搵返己己"的旅程。在抖音短影片吞噬一切注意力的時代，樹科用一首看似"冇嘢"（沒什麼）的方言小詩，完成了對存在本質的深刻追問。這首詩的價值，恰在於它用最本土的語言，說出了最普世的困惑——當所有人都忙著擁有"嘢"的時候，那個真正的"己己"，正在何處流浪？

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